象徵主義文學有什麼主要特徵？象徵主義文學代表作品有哪些?

象徵主義文學的主要特徵是什麼?象徵主義文學代表人物有哪些?這就爲你介紹：

象徵主義文學簡介

作爲一種創作美學，象徵主義與浪漫主義、現實主義一道是文學史上具有原型意義的三種基本創作美學。

象徵主義文學起源於19世紀中葉的法國，並於20世紀初期擴及歐美各國的一個文學流派，是象徵主義思潮在文學上的體現，也是現代主義文學的一個核心分支，主要涵蓋詩歌和戲劇兩大領域，其影響力一直持續到今天。

西方主流學術界認爲象徵主義文學的誕生是古典文學和現代文學的分水嶺。

象徵主義文學的主要特徵是什麼?

一、象徵主義文學的基礎

19世紀80年代中期在法國正式打出旗號的象徵主義是對以孔德爲代表的實證主義哲學和以左拉爲代表的自然主義文學的反撥。

在象徵主義者看來，實證主義只知機械的論證實際事物之間的因果關係，自然主義則側重遺傳和環境對人性形成的影響，這些都無法揭露藝術的本質。

象徵主義者們主張發掘隱匿在自然界背後的理念世界，憑個人的敏感和想象力來創造超自然的藝術。尼采、弗洛伊德和柏格森的思想可以看作是象徵主義的哲學基礎。

二、象徵主義文學的主要特徵

象徵主義者在題材上側重描寫個人幻影和內心感受，極少涉及廣闊的社會題材;在藝術方法上否定空泛的修辭和生硬的說教，強調用有質感的形象和暗示、烘托、對比、聯想的方法來創作。此外，象徵主義文學作品多重視音樂性和韻律感。

作爲一個國際性的文學思潮，象徵主義在各個國家、地區的發展特徵不盡相同，這涉及到各個國家民族氣質、文化傳統以及作家個人氣質等等複雜因素。法國的象徵主義比較精純，而英美的象徵主義則顯得比較駁雜。

象徵主義文學在詩歌領域內的成就最高，諸多20世紀最偉大的詩人都可被歸於象徵主義詩人之列。此外象徵主義在戲劇領域也取得了一定的成就。

象徵主義文學代表人物

法國詩人夏爾·波德萊爾和美國詩人愛倫·坡是象徵主義的先驅。儘管“象徵主義”一詞最早出現於1886年，但波德萊爾和愛倫·坡早在19世紀中葉的創作就最初涉及到了一些象徵主義的理念。

美國詩人愛倫·坡的理論和創作對法國象徵主義的形成產生了重大影響。他在《詩歌創作原理》中倡導反自然、反說教的詩學主張，並強調形式美、暗示性和音樂性，可以看作是象徵主義的理論濫觴。

法國詩人夏爾·波德萊爾的詩集《惡之花》(1857)則可以看作是第一部具有象徵主義特質的詩作。在《惡之花》中，波德萊爾用肉感的筆調描寫病態的性愛，歌頌“心靈與官能的熱狂”，但也表達對光明和理想的追求。

在文學史上，《惡之花》可以看作是浪漫主義和象徵主義之間的過渡作品，仍然襲用傳統的詩歌韻律，仍然依靠修辭的作用。但這卻是第一部以城市和社會中的人性之醜惡作爲審美對象的詩作，表達了現代人在社會醜惡中焦慮、煩躁的狀態。

象徵主義文學代表作品

一、戲劇

1、簡介

象徵主義的理念在19世紀90年代進入歐洲的戲劇領域。比利時的莫里斯·梅特林克(1862-1949)被認爲是第一位象徵主義劇作家。

1890年，旅居巴黎的梅特林克發表《闖入者》，標誌着象徵主義戲劇的誕生。該劇以抽象的概念“死亡”爲題，沒有具體的情節或環境，完全顛覆了傳統的戲劇敘事風格。

2、代表劇目

1892年，梅特林克發表多幕劇《佩萊亞斯和梅麗桑德》，在歐洲劇壇引起轟動。該劇根據中世紀騎士故事改編，以大森林爲背景。女主人公來歷不明，一切情感的發生都是不自覺的。

全劇營造了一種淒涼而美麗的情調、一種悵惘無告的哀慼。作者用詞語的重複、人物之間的迴應、休止或沉默等方式烘托人生無常、命運難測的神祕氣氛。馬拉美曾經在觀看此劇後評論：“這個藝術形式使一切成爲名副其實的音樂。”

梅特林克一生的顛峯是1908年創作的名劇《青鳥》。這是一部六幕童話劇，以窮苦人家的一對兄妹尋找青鳥的過程象徵尋找幸福的過程。這部劇作使得梅特林克躋身有史以來最優秀的法語劇作家之列。

德國劇作家蓋爾哈特·霍普特曼(1862-1946)的創作經歷了從自然主義、現實主義到象徵主義的轉變。早期的名作《日出之前》(1889)和《織工》(1893)中已經開始採用某些象徵主義的元素，而發表於1896年的《沉鍾》則已經是徹底的象徵主義風格了。《沉鍾》也是一部童話劇，是象徵主義劇作中風格最崇高悲壯的一部。

此外，愛爾蘭詩人葉芝也從事過戲劇的創作。在他領導的艾比劇院曾經上演過他執筆的26部戲劇，基本都屬於象徵主義的風格。這些戲劇沒有鮮明的性格塑造、尖銳的戲劇衝突，人物的動作也很少，只是不斷的用詩的語言傾訴內心的情緒和憧憬。最具代表性的是上演於1906年的《陰影下的水》。

由於象徵主義側重暗示和朦朧之美，適宜於抒情，而不適宜於描寫衝突和具體的人物性格，因此象徵主義戲劇的成就十分有限，且並沒有如詩歌一樣形成一場國際性運動。

二、文學

1、歷程

夏爾·波德萊爾(1821-1867)，在19世紀中葉獨步文壇，標新立異的奇才，以驚世駭俗的詩集《惡之花》(1857)和數十篇見解獨特的文藝批評，贏得了巨大聲譽，被譽爲唯美主義和象徵主義的共同先驅。

(1)他把醜與惡昇華爲藝術美，爲後人表現社會的病態美開闢了道路。

(2)他把詩歌從大自然拉進大都市，以其獨有的角度深入描寫畸形變態的巴黎生活，爲詩歌創作拓展了一個新領域。

(3)以其“通感”理論，爲象徵主義奠定了理論基礎，《感應》一詩，把世界看成是象徵的森林，認爲主客觀之間、人的各種感官之間，都存在着某種神祕的聯繫。

70年代，象徵主義在法國崛起，一批苦悶彷徨、憤世嫉俗、玩世不恭、而又情感纖細、才思敏捷的青年，組成了許多文學團體，出版了許多文學刊物，他們轉向內在的世界尋求真實。1886年莫雷亞斯發表了《象徵主義宣言》，使這一新的流派得以定名。

2、理論

反浪漫主義、唯美主義、現實主義和自然主義。力圖重新把握文學的特徵，努力探求主客觀之間的契合點，因而，“通感”便成了象徵主義的理論基石。

他們認爲，在可感的客觀世界深處，隱藏着一個更爲真實的、真正永恆的世界，人們只有憑本能的直覺才能領悟。而藝術地傳達出這種祕密便是詩人的最高任務。

真正的詩人，有不同於常人的感知力，能夠深入把握光怪陸離的自然和人生，達到物我相通的境界，創造出神韻獨特的藝術。

3、風格特色

朦朧美和神祕色彩。多象徵、暗示、隱喻，詩意飄忽，半明半暗，留下更多品味餘地。另外，對音樂的追求，使詩歌富於樂感，內在韻律的豐富，更增添了詩歌夢幻般的詩意和多義的魅力。