象徵主義繪畫 象徵主義藝術

象徵主義，外文名Symbolism，指的是歐洲文學和視覺藝術領域一場頗有影響的運動，時間約是在1885-1910年間。

起源

19世紀末當時歐洲一部分知識分子對社會生活和官方沙龍文化不滿。他們不敢正視現實，不願直接表述自己的意思，往往採用象徵和寓意的手法，在幻想中虛構另外的世界，抒發自己的願望，這樣便產生了近代象徵性的藝術。1886年詩人讓·莫雷亞斯發表《象徵主義宣言》首先提出這個名稱。

象徵派在藝術上受英國拉斐爾前派和象徵派詩人馬拉美、波特萊爾，音樂家瓦格納及尼采主觀唯心主義思想的影響。象徵派主張強調主觀、個性，以心靈的想象創造某種帶有暗示和象徵性的神奇畫面，他們不再把一時所見真實地表現出來，而通過特定形象的綜合來表達自己的觀念和內在的精神世界。在形式上則追求華麗堆砌和裝飾的效果。

運動

象徵主義是19世紀末產生於英國的文學藝術運動，在倫敦知識界影響很大，並對20世紀美學的發展，起了一定的推動作用。該運動主要在法國，歐洲的其他文化中心也有一些追隨者，如德國，比利時等。

前後象徵主義

象徵主義分爲前象徵主義，和後象徵主義。前象徵主義︰19世紀後半葉產生於法國的詩歌流派。代表人物是：波德萊爾、魏爾倫、蘭波和馬拉美。波德萊爾的十四行詩《應和》首次提出著名的象徵主義“應和”論。後象徵主義出現於一次大戰後的世界性文學潮流，20年代達到高潮，40年代接近尾，其創作手法延續到後來的各種寫作中。它的主要特點是︰創造病態的“美”，表現內心的“最高真實”，運用象徵暗示，在幻覺中構築意象，用音樂性增加冥想效應。

文學

法國象徵主義

象徵主義文學是起源於19世紀中葉的法國，並於20世紀初期擴及歐美各國的一個文學流派，是象徵主義思潮在文學上的體現，也是現代主義文學的一個核心分支，主要涵蓋詩歌和戲劇兩大領域，其影響力一直持續。西方主流學術界認爲象徵主義文學的誕生是古典文學和現代文學的分水嶺。

法國詩人夏爾·波德萊爾和美國詩人愛倫·坡是象徵主義的先驅。儘管“象徵主義”一詞最早出現於1886年，但波德萊爾和愛倫·坡早在19世紀中葉的創作就最初涉及到了一些象徵主義的理念。

　　波德萊爾

戲劇

先驅

西方現代戲劇流派之一。作爲一個文學流派，象徵主義首先興起於詩歌。象徵主義後來從詩歌擴展到了戲劇，馬拉美沒有完成的《海洛狄亞德》可說是象徵主義戲劇的先驅。地道的象徵主義戲劇則肇始於比利時詩人梅特林克，他被認爲是象徵主義戲劇的奠基人。

基本特徵

梅特林克的劇作，曾被稱之爲“沉默的戲劇”。 象徵主義戲劇的基本特徵是：否定真實、客觀地描寫現實、強調錶現直覺和幻想，注重主觀性與內向性，追求所謂內心的“最高的真實”。他們稱自己的藝術是對平淡無味的自然主義的反撥。自然主義把外在的、客觀的東西放在首位，同時把人們的行爲都說成是生理上的原因造成的。

象徵主義經常採用的象徵、暗示、隱喻等表現手法，後來被表現主義戲劇、超現實主義戲劇，荒誕派戲劇大量借用，甚至也爲後來的現實主義戲劇所吸收，從而豐富了戲劇的表現力。

象徵主義繪畫

溯源

　　象徵主義繪畫

自1885年起一種以象徵主義爲名，對理想主義傾向的逆反在文學和造型藝術領域同時發展起來，畫家和作家不再致力於忠實地表現外部世界，而是要通過象徵的、隱喻的和裝飾性的畫面來表現虛幻的夢想以啓示於人。

這時期具有象徵主義的代表畫家主要是莫羅、夏凡納和雷東。象徵派畫家們並未創造一種新的形式流派，他們關心的只是詩意的表達、玄理的揭示。象徵主義繪畫是一種以感情爲基礎對新內容的探索，不是以理智或客觀的觀察爲基礎，而是超越外表的直覺的內在力量和想象。

　　19世紀法國繪畫

法國是19世紀繪畫藝術的中心，在法國象徵主義的主要代表是摩羅、夏凡納與雷東。